IN CONCERT
IN CONCERT ESTA RELACIONADO CON LOS CONCIERTOS QUE YA SE REALIZARON VER LAS OPINIONES Y QUE TAL FUERON LOS CONCIERTOS.
Calle 13: Una fiesta de locos en el Movistar Arena
El camino ha sido duro. Y claro, Calle 13 ha sufrido críticas, halagos, desprecios, y devoción. El estilo duro en sus líricas, cargado de una fuerte crítica social apuntada hacia las "desigualdades" existentes en Latinoamérica, y todo esto sumado a un pegajoso ritmo tropical, hacen de esta banda todo un éxito en los jóvenes.La presentación en el pasado Festival de Viña del Mar, y el éxito de ventas en el primer show en Santiago, provocando el agendar una nueva fecha un día antes (que se vendió en más de su 90%), hablaban por sí solas acerca del buen momento que Residente y Visitante están pasando en nuestro país. Y como ya es de costumbre, Residente con su fuerte discurso, no se hizo aparte con la crisis estudiantil que se vive actualmente en nuestro país, aprovechando incluso su visita a Santiago para visitar algunos de los colegios en toma y también la Casa Central de la Universidad de Chile.En un Movistar Arena repleto hasta los bordes, Calle 13 vino a promocionar su último disco "Entren los que Quieran", disco que fue,realmente, el protagonista de la noche; "Calma Pueblo", "Baile de los Pobres", "La Bala", "Vamo' a Portarnos Mal", "Latinoamérica" (junto a Inti-Illimani, Camila Moreno y Beatriz Pichi Malen), "Muerte en Hawaii" (junto a Kevin Johansen), y "El Hormiguero", fueron los presentes en la noche del 5 de Septiembre, sumados a éxitos ya consagrados como "Atrévete", "Beso de Desayuno", o "Fiesta de Locos". Un repaso perfecto en los mejores "Hits" de su carrera, y un show que definitivamente, vale la pena ver en vivo, no sólo por lo visualmente "atractivo", sino también por la perfecta calidad sonora que la banda presenta en vivo.
El show daba para todo, y Calle 13 daría más: no conformes con la invitación que realizaron a los artistas nacionales, y argentino, Residente invitó abiertamente a los líderes estudiantiles, quienes, liderados por Camila Vallejo y Giorgio Jackson, encabezaron un fuerte C-H-I, y un saludo para los estudiantes en Puerto Rico, país natal de René (Residente). Por su parte, el público respondió como debía ser, y con asistencia mayoritariamente femenina, provocaba una sensación de que el recinto se caería a gritos. Entre ellos no faltaron el "Rico", o "La Colita", sin embargo Residente le bajaba el perfil, aludiendo que en realidad "a mi no me interesa la farándula, yo quiero hablar de lo que pienso".
Con cuatro discos, y seis años de trayectoria, es simplemente impresionante lo que se genera en el público, quien incluso adopta el mismo discurso contestatario de la banda, y se hacen uno más de la "familia", tal cual la llamó Residente. Con casi 2 horas, y un show que no dió descanso a los asistentes, se despidió Calle 13, agradecido en un show que trajo más de alguna emoción, y que llena de ansias para esperar el próximo disco, y porqué no, una próxima visita.
El show daba para todo, y Calle 13 daría más: no conformes con la invitación que realizaron a los artistas nacionales, y argentino, Residente invitó abiertamente a los líderes estudiantiles, quienes, liderados por Camila Vallejo y Giorgio Jackson, encabezaron un fuerte C-H-I, y un saludo para los estudiantes en Puerto Rico, país natal de René (Residente). Por su parte, el público respondió como debía ser, y con asistencia mayoritariamente femenina, provocaba una sensación de que el recinto se caería a gritos. Entre ellos no faltaron el "Rico", o "La Colita", sin embargo Residente le bajaba el perfil, aludiendo que en realidad "a mi no me interesa la farándula, yo quiero hablar de lo que pienso".
Con cuatro discos, y seis años de trayectoria, es simplemente impresionante lo que se genera en el público, quien incluso adopta el mismo discurso contestatario de la banda, y se hacen uno más de la "familia", tal cual la llamó Residente. Con casi 2 horas, y un show que no dió descanso a los asistentes, se despidió Calle 13, agradecido en un show que trajo más de alguna emoción, y que llena de ansias para esperar el próximo disco, y porqué no, una próxima visita.
INVITACIÓN EXCLUSIVA POR EL MISMO
PROXIMO CONCIERTO
11 DE MAYO
ESTA VEZ MOSTRAREMOS TRES CONCIERTOS
OZZY OSBOURNE
U2
SLASH
JOURNEY
U2
SLASH
JOURNEY
OZZY OSBOURNE
Más de 13.000 personas repletaron el Arena Santiago para disfrutar y “gritar” con el inicio del tour “Scream” del legendario Ozzy Osbourne por latinoamérica. El denominado “Padrino del heavy metal” a pesar de sus apariciones en compañía de Justin Bieber y protagonizar el Reality Show “The Osbournes”, demostró que continúa siendo un empedernido “Monster of Rock” sobre el escenario.
Con el Arena teñido de negro y los brasileños “Sepultura“ como teloneros (la banda latinoamericanas más influyentes del metal), se dio el vamos al escalofriante encuentro entre “El principe de las tinieblas” y sus oscuros fanáticos chilenos…Espectáculo que ni las las palomas del Parque O’Higgins se quisieron perder.
A sus 63 años el ex Black Sabbath hizo vibrar por tercera vez a sus fieles en Santiago, iniciando su concierto con la frase “I love you Chile”, proseguida por la canción “Bark at the moon”. Esto en compañía de sus actuales músicos: Tommy Clufetos, Rob “Blasko” Nicholson, Gus G. y Adam Wakeman, quienes acompañaron al hombre que vivió “40 años ebrio” a presentar el disco encargado de darle el nombre al tour, “Scream”.
Al parecer la vida repleta de excesos de la “leyenda viviente del metal” ha sido la tónica para mantener un registro vocal y desempeño escénico similar al de antaño. Lo que mostró durante una hora y cuarenta minutos con canciones como: “Let me hear your scream”, “Mama I’m Coming Home”, “War Pigs”, “Iron Man”, “Rat Salad” y más …Para cerrar el paso del Scream Tour en Chile con “Paranoid” de Black Sabbath, dejando con eso al público absolutamente satisfecho.
Con el Arena teñido de negro y los brasileños “Sepultura“ como teloneros (la banda latinoamericanas más influyentes del metal), se dio el vamos al escalofriante encuentro entre “El principe de las tinieblas” y sus oscuros fanáticos chilenos…Espectáculo que ni las las palomas del Parque O’Higgins se quisieron perder.
A sus 63 años el ex Black Sabbath hizo vibrar por tercera vez a sus fieles en Santiago, iniciando su concierto con la frase “I love you Chile”, proseguida por la canción “Bark at the moon”. Esto en compañía de sus actuales músicos: Tommy Clufetos, Rob “Blasko” Nicholson, Gus G. y Adam Wakeman, quienes acompañaron al hombre que vivió “40 años ebrio” a presentar el disco encargado de darle el nombre al tour, “Scream”.
Al parecer la vida repleta de excesos de la “leyenda viviente del metal” ha sido la tónica para mantener un registro vocal y desempeño escénico similar al de antaño. Lo que mostró durante una hora y cuarenta minutos con canciones como: “Let me hear your scream”, “Mama I’m Coming Home”, “War Pigs”, “Iron Man”, “Rat Salad” y más …Para cerrar el paso del Scream Tour en Chile con “Paranoid” de Black Sabbath, dejando con eso al público absolutamente satisfecho.
U 2
El sitio web de la revista especializada en música Rolling Stone publicó una nota sobre el concierto que U2 ofreció el viernes 25 de Marzo en Santiago, a propósito de la "rareza" que los irlandeses incluyeron en el set list de canciones que interpretaron ante las más de 70 mil personas que repletaron el Estadio Nacional. Se trata de "One tree hill", tema del imprescindible disco "The Joshua Tree" (1987) y que la banda ha tocado en contadas ocasiones a lo largo de su carrera. De hecho, en esta gira, sólo había sido interpretada en los conciertos de Nueva Zelanda. El artículo cita las palabras de Bono durante el show: "Esta es una canción que nosotros sólo tocamos en ocasiones extremadamente especiales (...) Es una canción sobre el amor a la vida y el miedo a perderla". En su letra, "One tree hill" dedica un verso a Víctor Jara. RollingStone.com también destaca que Francisca Valenzuela cantó a dúo junto a Bono el tema y también ilustra el artículo con uno de los tantos videos del conceirto que circulan en Youtube.
SLASH
A las 21 horas en punto, Slash y compañía aparecen sobre el escenario del recinto de San Diego y de inmediato desatan la algarabía con “Ghost”, corte que abre su placa debut homónima en solitario, seguida sin tregua por “Mean Bone” de Slash’s Snakepit, la primera agrupación que formó luego de abandonar Gn’R en los ’90. Ovación cerrada.
Viene la ondera y rockera “Sucker Train Blues”, de Velvet Revolver, banda que integra junto a Duff McKagan y Matt Sorum, para sonar a continuación “Nightrain” (Guns N’ Roses), para que el Caupolicán salte y coree aquel clásico de fines de los ’80 del Appetite for destruction, a todo pulmón.
El vocalista Myles Kennedy brillaba con luz propia, con un registro excelente, a la vez que la banda demostraba una total conexión y Slash estaba visiblemente feliz sobre el escenario, ocupando una polera con la bandera de Chile, todo ello junto a la potencia del sonido (bastante alto). “Rocket Queen” y “Civil War”, ambas de Guns N’ Roses, terminaron esta tripleta de la ex banda del crespo guitarrista, que en toda la presentación, ocupó su característico sombrero y gafas oscuras.
La noche siguió con “Back from Cali”, la más calmada pero potente “Starlight” y “Nothing to say” (en ésta, Myles acompaña en guitarra), todas de su placa solista. “No sé que decir, son espectaculares”, comenta Slash, a quien le sorprendía que los asistentes fueses tan eufóricos y cantasen los temas con tanta devoción. “Éste tema va dedicado a todas las señoritas”, comenta el guitarrista, para dar paso a “Doctor Alibi”.
En el instrumental “Watch This”, Slash lidera el tema con su guitarra, destacando las armonías y solos, para sonar “Rise Today”, tema de Alter Bridge, agrupación de la cual es miembro Myles Kennedy, cuyo final da pie a “My Michelle”, para que nuevamente la adrenalina vuelva a fluir en la concurrencia, calmando el ambiente luego con la balada “Patience”, en la que los encendedores aparecen entre la tenue luz del Caupolicán.
Viene la ondera y rockera “Sucker Train Blues”, de Velvet Revolver, banda que integra junto a Duff McKagan y Matt Sorum, para sonar a continuación “Nightrain” (Guns N’ Roses), para que el Caupolicán salte y coree aquel clásico de fines de los ’80 del Appetite for destruction, a todo pulmón.
El vocalista Myles Kennedy brillaba con luz propia, con un registro excelente, a la vez que la banda demostraba una total conexión y Slash estaba visiblemente feliz sobre el escenario, ocupando una polera con la bandera de Chile, todo ello junto a la potencia del sonido (bastante alto). “Rocket Queen” y “Civil War”, ambas de Guns N’ Roses, terminaron esta tripleta de la ex banda del crespo guitarrista, que en toda la presentación, ocupó su característico sombrero y gafas oscuras.
La noche siguió con “Back from Cali”, la más calmada pero potente “Starlight” y “Nothing to say” (en ésta, Myles acompaña en guitarra), todas de su placa solista. “No sé que decir, son espectaculares”, comenta Slash, a quien le sorprendía que los asistentes fueses tan eufóricos y cantasen los temas con tanta devoción. “Éste tema va dedicado a todas las señoritas”, comenta el guitarrista, para dar paso a “Doctor Alibi”.
En el instrumental “Watch This”, Slash lidera el tema con su guitarra, destacando las armonías y solos, para sonar “Rise Today”, tema de Alter Bridge, agrupación de la cual es miembro Myles Kennedy, cuyo final da pie a “My Michelle”, para que nuevamente la adrenalina vuelva a fluir en la concurrencia, calmando el ambiente luego con la balada “Patience”, en la que los encendedores aparecen entre la tenue luz del Caupolicán.
JOURNEY
La noche del sábado 26 de marzo, Journey se presentó una vez más en Chile y volvió a conquistar al público nacional. Ante un Movistar Arena repleto desde la cancha hasta la tribuna, la banda estadounidense repasó sus grandes éxitos y presentó algunos temas de su nuevo disco, Eclipse, que saldrá al mercado el próximo mes de mayo.
Antes de Journey, Sweet se encargó de inaugurar el escenario. La encarnación de la insigne banda de glam rock de los ’70 liderada por el bajista Steve Priest, sorprendió a la audiencia con una presentación que fue de menos a más, logrando encender los ánimos con una propuesta que, al menos en vivo, parece estar muy vigente.
Para sorpresa de muchos, cerca del final de su show, los integrantes de Sweet invitaron al Negro Piñera para que les acompañase con la harmónica en el tema “AC-DC”, pero ante los abucheos de la gente, el hermano del Presidente dejó rápidamente el escenario. Superado el traspié, la banda se despidió con “The Ballroom Blitz”, que fue coreado y aplaudido con efusividad.
Pocos minutos después fue el turno de la atracción principal de la noche. Desde el inicio del concierto de Journey con “Separate Ways (Worlds Apart)” y “Edge of the Moment” -canción de su nuevo álbum de estudio-, hasta la despedida con “Anyway you want it” y “Lovin’, Touchin’, Squeezin’”, la agrupación ofreció un show que rozó la perfección, con un sonido impecable y un repertorio bien construido.
Antes de Journey, Sweet se encargó de inaugurar el escenario. La encarnación de la insigne banda de glam rock de los ’70 liderada por el bajista Steve Priest, sorprendió a la audiencia con una presentación que fue de menos a más, logrando encender los ánimos con una propuesta que, al menos en vivo, parece estar muy vigente.
Para sorpresa de muchos, cerca del final de su show, los integrantes de Sweet invitaron al Negro Piñera para que les acompañase con la harmónica en el tema “AC-DC”, pero ante los abucheos de la gente, el hermano del Presidente dejó rápidamente el escenario. Superado el traspié, la banda se despidió con “The Ballroom Blitz”, que fue coreado y aplaudido con efusividad.
Pocos minutos después fue el turno de la atracción principal de la noche. Desde el inicio del concierto de Journey con “Separate Ways (Worlds Apart)” y “Edge of the Moment” -canción de su nuevo álbum de estudio-, hasta la despedida con “Anyway you want it” y “Lovin’, Touchin’, Squeezin’”, la agrupación ofreció un show que rozó la perfección, con un sonido impecable y un repertorio bien construido.